TIANTOARTE (GALERÍA VIRTUAL)

No te pierdas la Galería Virtual de nuestra tienda online TIANTOARTE. Podrás moverte libremente por ella, acercarte a los cuadros y observarlos con detenimiento y si estás interesado en adquirir alguno estamos a tu disposición en www.tiantoarte.com

TIANTOARTE

En TIANTOARTE no somos galeristas. Somos un grupo de artistas plásticos pertenecientes a una misma familia, acompañados de sus amigos más cercanos del mismo ramo. Es por ello que nuestra prioridad es ofrecerles obras de arte sin intermediarios, directamente del artista al comparador, con lo que garantizamos unos precios más competitivos sin comisiones ni recargos. Nos esforzamos por mantener unos minimos de calidad y avalamos todas las obras que enviamos, como originales del autor, mediante sus correspondientes Certificados de Auténticidad.

Visite las distintas categorías donde recogemos las obras por temas, con gran variedad de estilos y técnicas. recorra nuestra Galería Virtual, donde periódicamente se harán inauguraciones de exposiciones de diferentes artistas. Consulte y compre reproducciones numeradas de alta calidad sobre papel de acuarela, de algunas de las obras de nuestros artistas, a precios increibles. Aproveche las ofertas del momento y beneficiese de los importantes descuentos que podrá obtener por el hecho de registrarse como cliente habitual.

Agradecemos su visita y esperamos que salga satisfecho con la obra expuesta, a la que hemos dedicado todo nuestro cariño y nuestro saber; y por supuesto, si tiene alguna duda no dude en contactar con nosotros que gustósamente le atenderemos. Le esperamos en : 

- Nuestra tienda online: http://tiantoarte.com

- Nuestra pagina de Facebook: https://www.facebook.com/tiantoarte/ 

LA FUERZA DE LA COSTUMBRE

Dicen que la costumbre hace ley… 

Corría el año 2011 cuando un heterogéneo grupo de pintores artistas decidieron sacar sus obras a pasear y encabezados por una compañera, iniciadora de la idea, decidieron ocupar los bellos jardines que se situaban junto al Alcázar de Jerez, para darle, si cabía, mas esplendor. A la corporación municipal del momento le pareció una bonita idea y dieron el apoyo necesario.

Fueron pasando los años y las corporaciones, y el grupo de pintores se fue ampliando… Nuevas caras se añadían y los lazos cada vez eran más intensos. Al fin y al cabo nos unía una misma pasión: el arte. Éramos felices, pues nuestra muestra cada vez era más conocida e incluso tenía gran aceptación por parte del público procedente hasta de fuera de la provincia.

En este tiempo también hemos pasado momentos malos. La crisis hizo mucho daño, y como en todas las relaciones humanas, también hubo enfermedades y problemas varios; pero solo sirvieron para que nuestros lazos artísticos aún se hicieran más fuertes. Lo suficientemente fuertes para que domingo a domingo siguiéramos insistiendo, pese a las inclemencias del tiempo y la desgana que en todas las actividades termina invadiendo al personal cuando flaquea la ilusión de la novedad.

Y como sin darnos cuenta llegamos a la quinta temporada. Somos casi seis años más viejos, pero estamos dispuestos a sacar la ilusión del primer día, y LOS PINTORES DEL ESLAVA estaremos en “nuestros queridos jardines”, porque así los consideramos por la fuerza natural de la costumbre, a partir del 4 de Octubre, mostrando nuestras obras renovadas y esperando que la crítica del respetable sea positiva. Al fin y al cabo es un derecho que nos hemos ganado.

Nuestro afán: seguir contando con el beneplácito de la autoridad competente. Nuestra ilusión: convertir la muestra dominical en un importante foco cultural dedicado a las Bellas Artes que dé que hablar fuera de nuestras fronteras, del que tan necesitado está nuestra ciudad y la sociedad en general.

A los amantes del arte sólo pedirles su apoyo y agradecerles sus visitas. Os esperamos todos los domingos de octubre a junio con horario de 10:00 a 14:00 en la calle Manuel María González, nº 1 de Jerez de la Frontera (Cádiz), en los jardines exteriores del Alcázar.

PINTORES DEL ESLAVA

SIN TRAMPA NI CARTÓN

Proceso de mi cuadro titulado "Cazorla baja", realizado al óleo sobre una tabla D.M. de 60X38 cm. Desde el encaje del dibujo a mano alzada, hasta el acabado final. Cada salto consta de 30 a 45 minutos aproximadamente. Se trata sólo de pintura, pinceles y dedicación. Sin trampa ni cartón.

Si les gustó este cuadro, pueden ver más sobre mi obra en:

• Mi web: www.retart.es
• Ver la obra disponible
• Mi página de facebook

LA MADRE DEL JEREZ

El vino destinado a ser fino o manzanilla, que se ha fortificado hasta alcanzar los 15º, se introduce en la bota dejando "dos puños" de cámara de aire, conservando sobre él la capa de levaduras del género Saccharomyces surgida durante el proceso de fermentación, llamada "la flor". Este velo de levaduras cubre toda la superficie del vino dentro de la bota, aislándolo del aire e impidiendo su oxidación, por lo que esta forma de crianza no es oxidativa sino biológica. La flor se reproduce y muere constantemente, proliferando o floreciendo especialmente en primavera y otoño, y debilitándose en verano e invierno, cuando las temperaturas son más extremas. La flor interactúa constantemente con el vino que cubre, consumiendo parte de su alcohol y nutrientes y aportándole aromas y sabores. La flor que va muriéndose se decanta y deposita en el fondo de la bota, formando lo que es conocido como "Madre del Vino"

En este video, se muestra los pasos de realización de mi cuadro titulado "La Madre del Jerez", inspirado en una imagen de una conocida bodega de Jerez de la Frontera (Cádiz) España; en el que la bota central posee un cristal, por el que se puede ver este proceso de la "flor" y la "madre".

Si les gustó este cuadro, pueden ver más sobre mi obra en:

• Mi web: www.retart.es
• Ver la obra disponible
• Mi página en facebook

A MI MANERA

"CALLE DE LA COSTANILLA-VEJER" Óleo sobre tabla 50X30

Ponerse a pintar un cuadro puede ser una cosa muy diferente para un artista plástico o para otro. En siglos de evolución en cuanto a estilos, técnicas y materiales utilizados, los cambios, e incluso las revoluciones han sido muy numerosas, y han ido conformando los gustos y las modas según la sociedad del momento. Unas veces más aceptados y otras menos.
Todos estos aprendizajes han sido acumulativos, de manera que movimientos rupturistas y modernizadores que parecían acabar con "lo antiguo", con el paso del tiempo lo que han hecho es complementar facetas que en un principio se pudieron pasar por alto.
A lo largo del tiempo romper con los cánones artísticos podía suponer el ser apartado de la élite artística del momento. Y en la actualidad no somos menos; incluso podemos estar mas perdidos que nunca: Hoy en día nos podemos encontrar desde los que desprecian tanto la abstracción como la pintura figurativa, creándose los típicos corrillos artísticos en los que si no eres de la ola imperante es que no vales nada...

Detalle (1)

Detalle (2)

Aunque hay mucho del arte abstracto que me gusta, mi pasión particular es el arte figurativo, (me considero un pintor figurativo con tendencias impresionistas) pero manteniendo mi rebeldía particular: Siempre que me he topado con una norma infranqueable, he optado por ponerla en duda y comprobar cuan de cierta es... Y aunque en muchas ocasiones he tenido que admitir que mis antecesores tenían razón, sin embargo, en otras tantas he encontrado mis propios caminos para solucionar los problemas que una obra me ha planteado. Y es entonces cuando el artista que llevo dentro ha disfrutado de verdad.
En esta ocasión me he planteado el reto de plasmar una conocida calle de Vejer de la Frontera, en Cádiz. Se trata de una pronunciada pendiente, muy bella con las típicas casas blancas de cal de Andalucía, y con un fondo de paisaje típico de la zona.
Como soporte he usado una tabla de D.M. de 7 mm., de tamaño 50 X 30 cm. Para su imprimación he usado dos manos de pintura acrílica blanca satinada. La obra en sí está realizada en su totalidad con colores al óleo, partiendo como base de los tres colores primarios, blanco de titanio y poco mas (algo de naranja cadmio y sombra natural)
En los detalles (1) y (2) se puede observar, que aunque en su mayoría; la obra es a pincel, en los primeros términos he reforzado la rugosidad de la pared con toques a espátula. lo que le otorga mas viveza al color a la vez que mas plasticidad al resultado final. Para ello, estando aún con mordiente la base aplicada a pincel, he aplicado gruesos impregnados con un poco secativo de cobalto, con lo cual me aseguro que el secado no va a tardar demasiado.

Detalle (3)

Detalle (4)

En el detalle (3) se puede observar un elemento que he utilizado para romper el exceso de lineas verticales. Al incluir el pequeño matojo se produce una ruptura con el fondo del cielo, otorgándole lejanía a la vez que acaba con la monotonía de la verticalidad. Para el fondo he usado la conocida técnica renacentista del "Sfumato". En el detalle (4) se puede observar cómo mediante veladuras claras con aceite de lino he intentado otorgarle algo de atmósfera y lejanía al paisaje del fondo. A su vez, en los primeros términos, mediante veladuras oscuras con sombra natural y aceite de lino, he reforzado las zonas oscuras para resaltar el contraste de las zonas mas cercanas. Ver detalle (5)

Detalle (5)

Y eso es todo. Aunque nunca quedo satisfecho plenamente con las obras que hago, por lo menos he disfrutado realizándola y creo que el resultado final no está mal.
Puede que existan errores de bulto, puede que haya acciones criticable... pero al menos siempre podré decir que este cuadro lo he realizado A MI MANERA.
¡Espero que os guste!

Podeis ver mis pinturas en: LA GALERÍA DE RETAMERO SÁNCHEZ
o en mi web: RETART - Saga de Artistas

Chiclanera

Le dije a mi chiclanera "hasta mañana" 

y me fui con la moza volantera que en un colmao conocí.

Pero bien he padecío, que he sido herío por una traición. 

Que he tenío merecío por una falsía de mi corazón.

¡Aaay!, de Cai para chiclana, caminos sembraos de flores, 

encontré a mi chiclanera que penaba mal de amores.

Chiclanera, yo que también he sufrío por no ser querío, estoy a tu vera.

¡Aaay!, para calmar tus dolores, aquí me tienes rendío, 

que ese amor que se te muere, para mí vuelve a vivir, chiclanera.

Porque estoy arrepentío y to el mundo es mio, teníendote a ti.

Supliqué a mi chiclanera que tuviera compasión. 

Y me respondió altanera, que no tenía perdon.

Por su amor fuí peregrino y en el camino de mi gran dolor, 

los zarzales que me hirieron, al fin me dieron su mas bella flor.

¡Aaay!, de Cai para chiclana, caminos sembraos de flores, 

encontré a mi chiclanera que penaba mal de amores.

Chiclanera, yo que también he sufrío por no ser querío, estoy a tu vera.

¡Aaay!, para calmar tus dolores, aquí me tienes rendío, 

que ese amor que se te muere, para mí vuelve a vivir, chiclanera.

Porque estoy arrepentío y to el mundo es mio, teníendote a ti.

"Isla de Sancti Petri" (óleo sobre tabla 35X14 cm.)

"Chiclana" (óleo sobre tabla 22,5X9,5 cm.)

"La Barrosa" (óleo sobre tabla 18X14 cm.)

• Para oir la canción por Carlos Cano pulsar este enlace 
• Si te gustan los cuadros, estos y muchos mas en La Galería de Retamero Sánchez